В театральном коллективе редкостная атмосфера взаимопонимания, близости, общности духовно богатых людей, бережно и заботливо относящихся и к своему творчеству и друг к другу. Многие ребята, пришедшие в театр за последние годы (И. Миронов, М. Паршкин, И. Федюшина, И. Сынчиков и другие), чувствуют себя здесь на равных с теми, кто имеет большой опыт актерской жизни. И режиссер для всех не только педагог, руководитель, но и друг.
Когда мы брались за эту пьесу раньше, нам не давалось полное, глубинное понимание ее. Неясен был подтекст автора, многое оставалось за кадром. А сейчас, когда "тайное становится явным", мы смогли сыграть ее с большей достоверностью и искренностью. Мы обращаемся и будем обращаться к молодой драматургии, но только тогда, когда пьеса по-настоящему нас заинтересует. В будущем надеемся поставить спектакль "Случай в метро" Николаса Э. Баэра. Вообще пьесы выбираем по такому принципу: чтобы следующий спектакль не был похож на предыдущий.
Конечно, и темы для творческой работы театр выбирает сейчас другие, чем раньше. Недавно, в феврале этого года, театр осуществил постановку пьесы В. Арро "Синее небо, а в нем облака".
Но все перечисленные трудности не главное. Самое трудное не иметь зрителя. За годы бездействия театр лишился самого дорогого внимания и поддержки публики. А он, поверьте, достоин этого именно сейчас. Рассказывает В. Ф. Борисенко: "Сегодняшний студенческий театр уже не тот, который был популярен в 70-х, когда все держалось на эмоциональном подъеме, безудержном энтузиазме и... на отсутствии профессионализма. Сейчас мы стараемся четко следовать выбранной программе: сделать так, чтобы актеры владели профессией (голос, пластика и т. д.) актерскому мастерству отдается немало времени; найти для жизни человеческого духа на сцене неповторимую форму; пробиться к уникальности автора (единственное спасение от схематизации образа). Многому мы учимся друг у друга. Актерам всегда дается возможность проиграть на репетициях не только "свою" роль, но и попробовать себя в "чужих".
О декорациях, костюмах и говорить не приходится, режиссер с актерами и раньше не только придумывали их, но и делали собственными руками. У Виктора Филипповича, например, несколько тысяч эскизов декораций к разным спектаклям разных театров, собранных из театральных журналов, эскизы эти помогают созданию новых декораций. Все участники сценического действа в равной степени бывают осветителями и рабочими сцены, декораторами и костюмерами. Да и где найти энтузиастов художников, осветителей и т. д., которые станут работать не за деньги, а из чистой любви к искусству? Может быть, среди вас, читатели, они есть? Тогда приходите, помогите театру.
Возрождение нелегко давалось и дается студенческому театру, "Дом" театра за много лет осиротел без хозяев, постарел. Затерялся, обеднел реквизит, обветшала обстановка, само помещение актовый зал старого здания ВТУЗа (днем он превращается в столовую) требует капитального ремонта; грустно смотреть на убогие стены с осыпающейся штукатуркой, голые лампочки без плафонов... Не хватает театру материальных средств, выделяемых ему профкомом ВТУЗа, который в свою очередь получает свои, невеликие, средства от завода и должен распределять их также на все профсоюзные нужды учебного заведения. Правда, большую помощь и поддержку оказывает театру председатель профсоюзного комитета ВТУЗа Г. П. Рудаков, за что театральный коллектив искренне благодарен ему и глубоко признателен.
...30 апреля 1988 года в том самом помещении, где когда-то шла первая постановка студенческого театра, состоялась премьера классической комедии Жана Ануя "Бал воров".
Вернувшись через несколько лёт в Ленинград, Виктор Филиппович стал работать в ДК "Невский", но идея возрождения студенческого театра стала главным предметом его размышлений. Он возобновил творческую работу со своими прежними друзьями (многие из них переженились, завели детей и поэтому ушли в свое время из молодежного театра), а также привлек новых, увлекающихся театром втузовцев. Начался трудный путь обратно к театру...
Новый руководитель появился у молодежного театра еще в 1982 году, после того как В. Ф. Борисенко ушел служить в армию. После демобилизации он некоторое время работал в Мурманском драматическом театре заведующим постановочной частью.
Назывался театр тогда уже (или еще) не студенческим, а молодежным, и находился в помещении клуба общежития на Руставели, 37. Турбостроителям известно, что молодежный театр клуба с успехом существует и по сию пору, но уже в другом составе и с другим руководителем. Родившийся сейчас заново студенческий театр поддерживает с молодежным тесные творческие связи.
Появлялись в их репертуаре все новые и новые спектакли "Неравный брак", "Маленькие комедии большого дома", "Свадьба на всю Европу", "Святой и грешный" и многие другие. Какие-то из них были не очень удачны, какие-то проходили на "бис", а театральный коллектив продолжал расти и совершенствоваться. И театр стал популярен, приобрел "своего" постоянного зрителя (часто даже не хватало билетов на всех желающих), стал получать приглашения выступить в ЛКЗ, в клубах Ленинграда и области, ездил на гастроли в Московский. ВТУЗ. За спектакль "Лунин, или смерть Жака" Э. Радзинского в 1979 году театр получил грамоту Ленинградского дома художественной самодеятельности, вошел в десятку лучших молодых творческих коллективов города. Премьеры не обходили вниманием заводская газета и городские. На спектакли приходили знающие, понимающие толк в театральном деле люди известный режиссер В. А. Галицкий, заслуженный артист РСФСР И. А. Ханзель, режиссер Театра комедии Ю. Я. Купер, хвалили уровень актерского мастерства, давали советы, рекомендации.
Осенью 1974 года Виктор Борисенко поступил по рекомендации Ленинградского дома художественной самодеятельности на курсы повышения квалификации под руководством Б. Кацмана. Закончив ВТУЗ, в 1977-м он уже учился в Ленинградской Высшей профсоюзной школе культуры. Приблизительно с этого времени и определилась "главная роль" В. Ф. Борисенко роль художественного руководителя студенческого театра. В те годы пришли новые ребята-втузовцы (Л. Шакуров, А. Учитель, М. Осипов, М. Миронова, Алла и Алексей Дружинины и другие), которые связали с театром на долгие годы свою жизнь, а некоторые из них и по сей день не собираются расставаться с ним.
Ощутив острую нехватку сценарного материала, ребята искали пьесы повсюду, даже в магазинах "Старая книга". Наконец в Театральной библиотеке нашли то, что хотели, "Женский монастырь" В. Дыховичного и М. Слобоцкого. Но, чтобы поставить эту пьесу на сцене, им пришлось овладеть необходимыми профессиональными знаниями: изучить немало литературы по режиссуре, актерскому мастерству и т. п. Так закончился первый самодеятельный этап, и родилась новая творческая организация студенческий театр. Постановка "Женского монастыря" удалась, прошла с большим успехом, и до сих пор актеры уже нового состава играют фрагменты из этого спектакля.
Начну издалека, с начала 70-х. В 1973 году самодеятельный ансамбль, состоявший в основном из третьекурсников ВТУЗа (среди которых был и В. Борисенко), решил обрести новое для себя качество поставить на сцене нечто интересное, веселое. Остановились на "Божественной комедии". Написали сценарий, прорепетировали, и 5 декабря состоялась премьера. Вскоре творческий коллектив совершил агитпоход по Ленинградской области с показом театрализованной композиции "Ленинград. Блокада", посвященный 30-летию снятия блокады. За три недели поездки участники ее по-настоящему сдружились, почувствовали себя единомышленниками, способными на сотрудничество, сотворчество.
Поскольку все остальное спектакль скажет о себе сам (приходите на премьеру сами увидите), я хочу рассказать о самом студенческом театре, который недавно год назад, 30 апреля после шестилетнего перерыва отпраздновал свое второе рождение.
Вот пока все, что можно сказать о будущей премьере студенческого театра итальянской комедии Д. Скарначчи и Р. Тарабузи "Моя профессия синьор из общества". Да и сам режиссер-постановщик Виктор Филиппович Борисенко говорит, что узнает, о чем эта пьеса, лишь тогда, когда "пройдет премьера". Но, правда, по ходу долгого нашего с ним разговора на репетиции спектакля он все-таки "проговорился": "В этой постановке зрители увидят, как в результате самых необычайных происшествий, комедийных ситуаций человек осознает необходимость близких ему людей, понимает, что нуждается в них более, чем в любом другом будь то деньги или положение в обществе. Пьеса очень смешная (на то она комедия), но вместе с тем и философская, психологическая, и поэтому оправдан несколько драматический финал ее. Я охарактеризовал бы жанр так жизненная комедия".
Где-то наверху открывается дверь, выходит женщина в ночной рубашке и сонно улыбается утреннему солнышку. Она не совсем проснулась, ей еще снится светлый, хороший сон. Но... Женщина переводит взгляд вниз, на свое убогое жилище, улыбка медленно сползает с ее лица. Просыпаются другие обитатели дома, и все они, со своими домашними делами, спорами, ссорами, удивительными событиями, окажутся среди внимательно наблюдающих за ними зрителей. И, кажется, даже не заметят этого...
ОБЫЧНО неважно, из чего сделаны декорации, это внутреннее дело театра, важно, что они изображают. Вот комната с убранной четвертой стеной, просто чтобы нам было видно, что там происходит, зато три остальные надежны. И сквозь дом просвечивает город, а сквозь город дом.
30 АПРЕЛЯ СОСТОИТСЯ ПРЕМЬЕРА НОВОГО СПЕКТАКЛЯ СТУДЕНЧЕСКОГО ТЕАТРА ВТУЗа
ДЕНЬ ВТОРОГО РОЖДЕНИЯ
Комментариев нет:
Отправить комментарий